“También existimos”: María Castro y Marta Costa reivindican las series diarias en los Premios Feroz
Las actrices de ‘La Promesa’ protagonizan uno de los momentos más comentados de los Premios Feroz 2026 con un discurso irónico y contundente en defensa de las series diarias y de un modelo de ficción históricamente ignorado por los grandes premios.
La gala de los Premios Feroz celebrada este sábado 24 de enero en Pontevedra dejó un momento inesperado que ha terminado convirtiéndose en uno de los más aplaudidos y virales de la noche.
María Castro y Marta Costa, actrices de ‘La Promesa’, subieron al escenario como entregadoras de los premios al mejor actor de película y serie de aprovecharon su intervención para lanzar una reivindicación directa, irónica y muy afinada sobre el papel de las series diarias dentro del audiovisual español. (Foto: Pablo Lorente)
Un discurso que rompió el guion de la gala
Desde sus primeras palabras, el tono fue claro. Con ironía y complicidad, ambas actrices asumieron su condición de “raras” dentro de unos premios tradicionalmente asociados al cine y a las series de plataforma. “Somos de ‘La Promesa’, una serie diaria en abierto”, recordaron ante un auditorio que reaccionó entre la sorpresa y la risa incómoda.
La frase que marcó el momento llegó poco después: “Somos como Teruel, también existimos”, una comparación que sintetizó a la perfección el mensaje de fondo y que ya circula ampliamente en redes como uno de los grandes titulares de la noche.
La comparación con las series de plataforma
Lejos de quedarse en la broma, el discurso fue ganando profundidad. María Castro y Marta Costa pusieron cifras sobre la mesa y compararon el modelo de producción de las series diarias con el de muchas ficciones de plataforma.
Seis capítulos de veinte o treinta minutos frente a la producción diaria de episodios de cincuenta o sesenta minutos, con equipos que escriben, ruedan y emiten a un ritmo industrial.
Con sarcasmo, destacaron que un equipo de guion de una serie diaria es capaz de escribir en una semana lo que otros tardan un año en producir, subrayando el esfuerzo creativo y técnico que sostiene este tipo de ficción.
Audiencia, calle y fidelidad: el valor invisible
Uno de los puntos más celebrados del discurso fue la reivindicación de la audiencia real. Las actrices recordaron que las series diarias son las que la gente ve cada día, las que se comentan en la calle y las que generan una fidelidad sostenida durante años.
Frente a las cifras de visionados de las plataformas, defendieron que una serie diaria reúne en torno a un millón de espectadores cada tarde, día tras día, algo que muy pocas ficciones actuales pueden igualar en términos de constancia y vínculo con el público.
Reconocimiento internacional y contradicción nacional
La intervención incluyó también una referencia directa al reconocimiento internacional. Con ironía, Marta Costa recordó que ‘La Promesa’ ha sido premiada con un Emmy, además de señalar que otras series diarias como ‘Valle Salvaje’, ‘Regreso a las Sabinas’ o ‘La Moderna’ también estuvieron nominadas.
Una paradoja que ambas actrices expusieron con claridad: las series diarias encuentran reconocimiento fuera, pero siguen sin competir en igualdad de condiciones en los grandes premios nacionales.
Un aplauso que fue más allá del escenario
Aunque el discurso se cerró aclarando su tono humorístico, el mensaje quedó claro. Tras más de 700 capítulos emitidos, María Castro y Marta Costa reclamaron que, en el futuro, los premios también miren hacia las ficciones que realmente forman parte del día a día de la audiencia.
La reacción posterior confirma el impacto del momento. El fragmento se ha convertido en uno de los vídeos más compartidos de la gala, situándose al mismo nivel de conversación que los grandes triunfos de cine y series de la noche.
Las series diarias toman la palabra
En una edición marcada por el éxito de ‘Poquita fe’ y ‘Yakarta’, el discurso de María Castro y Marta Costa añadió una capa más al debate sobre el estado de la ficción española.
No fue un alegato improvisado, sino una reivindicación lúcida de un modelo que sostiene buena parte del audiovisual nacional y que, por fin, encontró voz en uno de los escenarios más visibles del sector.
